Los Sonidos Del Planeta Azul

Ogun Afrobeat ha editado el segundo disco del proyecto, ‘Koko Iroyin’ (2016). El grupo está liderado por el nigeriano Akin Dimeji, batería y vocalista, e integrado por músicos de diversas procedencias tanto geográficas como estilísticas que dan riqueza, personalidad y distinción al afrobeat ?el estilo desarrollado en los 70 por los nigerianos Fela Kuti y Toni Allen? que interpretan. En yoruba el título del nuevo trabajo quiere decir “lo importante es el mensaje”, y nace de la mezcla de ritmos africanos tradicionales como el apala, el fuji o hig life con los códigos del funk y el jazz más contemporáneos. Ritmos poderosos para mensajes cantados en yoruba, inglés, árabe y español. Además de los miembros de la banda, como invitados cuentan con Frank T, Seydina Mboup, Aqeel, Mohammed El Bouzidi y Bilal Artiach. El primer álbum del Ogun Afrobeat fue “The Observer”, con una decena de temas (tres de ellos versiones de piezas de Fela Kuti) precedidos de una maqueta. El grupo se presentó en directo por primera vez en

Aurelio Martínez lleva tres décadas recuperando, interpretando y dando a conocer la cultura Garífunas. El compositor, cantante, percusionista y guitarrista pertenece a una etnia que actualmente tiene pequeñas comunidades en Centro América, además de Honduras en Belice, Guatemala y Nicaragua. Los garífuna tienen su origen en el encuentro de indígenas Caribes con esclavos africanos que naufragaron frente a lo que hoy conocemos como Isla de San Vicente. La minoritaria cultura caribeña-africana tuvo en Andy Palacio uno de sus máximos defensores, pero la labor se truncó con son su prematura desaparición en 2008 cuando terminaba de publicar “Wátina” junto The Garifuna Collective (Mejor álbum de World Music, según la WMCE en 2007). Poco después, se publicó “Umalali” el proyecto de The Garifuna Women´s Project. Y posteriormente “Ayó” de The Garifuna Collective . Aurelio, garífuna hondureño, tras un trabajo colectivo con Parranda (Paul Nabor, Andy Palacio, Junie Aranda, Jursino Cayetano…) editó su primer disco en

“Iberia impura”, el título del nuevo disco de Mosicaires, resume perfectamente la idea que aglutina los grupos que traemos para esta edición, todos con nuevos trabajos en torno a la música folk. El segundo trabajo del grupo oscense tiene la impureza como fuente de inspiración y fue presentado los últimos días del pasado 2016, cuenta con la participación de Kepa Junkera. Entre las novedades relacionadas con la música tradicional, traemos “Bisiestos” el reciente álbum de Hexacorde y Vanesa Muela, “Noviembre” de Martina Quiere Bailar, Alos Quartet, La Ronda de Motilleja & Cía, y para completar la ruta ibérica, los portugués Galandum galundaina.

El quinto disco de Jerez Texas es “Clar de lluna” (JT, 2017) lo han grabado en directo en un marco tan singular como el Teatro Romano de Sagunt (Valencia). El nuevo álbum de Ricardo Esteve (guitarra flamenca), Matthieu Saglio (violonchelo) y Jesús Gimeno (batería) celebra los quince años de trayectoria el trío, han reunido las piezas que mejor han funcionado en vivo, piezas donde usan un lenguaje musical propio que, como dice su lema, tiene “la libertad del jazz, la fuerza del flamenco, la elegancia del clásico”.

Primicias, estrenos, novedades y próximos conciertos en el primer programa tras las fiestas de año nuevo y las tres ediciones de aniversario del programa. Estrenamos dos de los temas que estarán en “Verso a Verso. Carmen Linares canta a Miguel Hernández”, el nuevo álbum de la cantaora jienense que se publicará en febrero en formato de disco libro. Estrenamos en primicia el disco en directo de Jerez Texas, “Claro de Luna”, grabado el pasado verano en el Teatro Romano de Sagunto celebrando los quince años del grupo de Ricardo Esteve, Matthieu Saglio y Jesús Gimeno. Completamos la edición con Las Migas, que a finales de enero continúan la gira de presentación del disco “Vente conmigo” (2016); y de cierre el álbum “13.” (CD + DVD con el documental que repasa su trayectoria) Miguel Poveda que regresa a Valencia a finales de febrero.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Tercera y última edición de la serie de programas especiales en los que hemos escuchado los nuevos trabajos y los saludos que nos dejaron los artistas que hemos entrevistado en el último año: Javier Ruibal, Soleá Morente, Juan Habichuela Nieto y Antonio Arias. De cierre, recuperamos las palabras de Enrique Morente (1942-2010) junto con la reedición 20 aniversario de ‘Omega’, y el estreno de un del documental que muestra cómo se fraguó el mítico disco a través de sus protagonistas. A lo largo del año 2016 hemos contado con grandes artistas de un amplio abanico de estilos –flamenco, fusión mediterránea, sonidos latinoamericanos, canción de autor, africana…?, procedencias y formaciones, nos han presentado sus nuevos trabajos músicos de Valencia y el resto de España, también de Europa, África y América. Las entrevistas, de los músicos que hoy sonado en el programa, las podéis recuperar a la carta del archivo de podcast.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / En esta edición, la segunda de una serie de tres programas, recuperamos los nuevos trabajos y los saludos que nos dejaron: Alba Molina, Andreas Arnold, Volando Libre/Vadim Yukhnevich, Carla Pires, Ilé y Mû Mbana. A lo largo del último año hemos contado con grandes artistas de un amplio abanico de estilos –flamenco, fusión mediterránea, sonidos latinoamericanos, canción de autor, africana…?, procedencias y formaciones, nos han presentado sus nuevos trabajos músicos de Valencia y el resto de España, también de Europa, África y América.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / A lo largo del último año hemos contado con grandes artistas de un amplio abanico de estilos –flamenco, fusión mediterránea, sonidos latinoamericanos, canción de autor, africana…?, procedencias y formaciones, nos han presentado sus nuevos trabajos músicos de Valencia y el resto de España, también de Europa, África y América. En esta edición, la primera de una serie de tres programas, recuperamos los nuevos trabajos y los saludos que nos dejaron: Tomatito, Rodrigo Leão, La Banda del Pepo, Muerdo, Aziza Brahim y Chicuelo. Las entrevistas las podéis recuperar del archivo de podcast, a la carta.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / El jazz y la pintura confluyen en el proyecto “Imaginando Miró” de Ignacio Terraza (Barcelona, 1962). El pianista catalán quedó ciego muy joven, pero su facilidad para la música y la improvisación le llevaron pronto al jazz donde se ha ganado una excelente reputación. El dominio tanto de lenguaje jazzístico y como su sentido del ritmo y de la armonía le han convertido en un músico muy valorado tanto por formaciones locales como internacionales. En Valencia, dentro de la programación de la segunda edición de JazzEñe, se presentó en trío junto a Mario Rossy al contrabajo y Esteve Pi a la batería), hicieron un repertorio inspirados por las pinturas del pintor Joan Miró.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Lucía Martínez y Agustí Fernández presentaron el proyecto “Desalambrando” dentro de la segunda edición del Festival JazzEñe en 2015, el 25 de septiembre de 2015 en el escenario del Teatro Rialto de Valencia. El dúo de percusión y piano ponía en relieve la versatilidad de Martínez tanto como compositora como experimentada artista en campos tan diversos como el folk, le jazz y la música clásica, y la reconocida trayectoria de Fernández como uno de los músicos españoles de mayor proyección y una referencia mundial en la música improvisada.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Ibrahim Maalouf ha revisa la última década de su carrera a través de los conciertos que ha ofrecido en diferentes escenarios, desde París a Beirut. El polifacético artista franco-libanés ?compositor, arreglista, pianista, trompetista, profesor,…? es uno de los músicos más interesantes de la escena mediterránea y del jazz internacional, con trabajos propios extraordinarios como el dedicado a la venerada diva egipcia “Khaltoum” (2015) o el premiado “Illusions” (2013), además de una extensa lista de colaboraciones. Maalouf con su álbum, cd + dvd, ocupa el lugar destacado de las novedades que presentamos en esta edición junto a “Menina” el nuevo trabajo de la artista portuguesa Cristina Branco, “The Beautiful Day” del vocalista de jazz norteamericano Kurt Elling haciendo un repertorio de propio de la Navidad, y el disco colectivo “Jazz Loves Disney” con cantantes actuales del mundo del jazz recreando canciones de la B.S.O. de películas Disney.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Jorge Pardo lleva el flamenco más allá de sus fronteras actuales. Siguiendo la forma, la banda y el sonido de su disco anterior ?“Historias de Radha y Krishna” (2014)?, el compositor, flautista y saxofonista ha publicado “Djinn” (2016). El nuevo álbum tiene como subtítulo “Metaflamenco”, un aviso para navegantes, como hizo en la portada del disco “Huellas” (2012) con la parada de Metro en mitad del desierto/playa “Exoflamenco”. El cante jondo del saxo y la flauta lo arropan guitarras flamencas, y otros instrumentos como el órgano Hammond, teclados, baterías, bajos eléctricos,… además de elementos electrónicos como samplers de cantes de antaño.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Lorca es una fuente inagotable, así lo cree Amancio Prada, pero también todos los amantes de la obra del poeta de Fuente Vaqueros. El músico leonés ha extraído del silencio la música perfecta y a la altura literaria, expresiva y emocional de Lorca en “Sonetos del amor oscuro”. Una nueva obra de Prada editada en formato de libro-disco, un placer para el oído, la vista y el tacto. Tres novedades más traemos para esta edición, “El viaje” de Juan Perro, el séptimo álbum de Santiago Auserón con su propio proyecto, más personal que nunca porque está solo acompañado de su guitarra acústica. “Secular Hymns” lo ha grabado Madeleine Peyroux en un viaja iglesia en formato de trío, junto a los músicos que le han acompañado en sus giras. De cierre, otra deliciosa novedad, “David” de Eleni Karaindrou, la compositora griega ha dado forma de cantata a su nuevo álbum, grabado en vivo.

El pianista cubano Roberto Fonseca ?uno de los más talentosos de su generación? termina de editar “Abacu”, un sabroso álbum con la música caribeña como hilo conductor, de intenso ritmo afro-cubano y sentir del jazz, con invitados ilustres como Eliades Ochoa, Manuel “Guajiro” Mirabal y Orquesta Aragón. Entre la selección novedades que traemos a esta edición destaca “Madjafalo” de Le Tout-Puissant Ochestre Poly-Rythmo de Cotonou (Benín), el segundo álbum para Europa ?tras redescubrirse hace cinco año con “Club Cotonou”? de la mítica agrupación de África Occidental creada en los años sesenta. Estrella Morente, una de las artistas flamencas de mayor proyección internacional, ha recuperado en un álbum doble una síntesis de sus trabajos grabados desde 2001, “15 años con Estrella”. En el primer disco recoge números netamente flamencos, para en el segundo reunir colaboraciones con otros artistas. Y, entre las ediciones de este otoño, el segundo álbum del proyecto EGM se llama “Barsoom dance”, un trabajo con la fusi

www.lossonidosdelplanetaazul.com / El grupo Siks Haedo fue no de los doce grupos seleccionados en la segunda edición del Festival JazzEñe 2015, celebrado en el Teatro Rialto de la ciudad de Valencia a lo largo de tres jornadas. En las notas de presentación que venían en el programa de la reunión jazzística apuntaban que “el mundo musical de Siks Haedo viene de una necesidad de expresión emocional, de la búsqueda de un sonido personal y de una gran variedad de fuentes de inspiración que van desde el jazz a la música clásica, pasando por la música africana. Estas influencias se reflejan en su estilo de composición y dan lugar a melodías líricas, simples y cantables, armonías modernas, pasajes improvisados y variaciones, desplazamientos y modulaciones rítmicas”.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Recuperamos el concierto de David Mengual Slow Quartet en el Festival JazzEñe 2015, el certamen dedicado al jazz que se hace en España en su segunda edición (y también la tercera, en 2016) tuvo lugar en el Teatro Rialto de Valencia. La formación liderada por el compositor y contrabajista David Mengual propone “compartir un espacio libre, pausado, y a veces reflexivo, para compensar un poco el ritmo imposible que nos toca vivir”. Y que “El silencio es un elemento más que convive con la gran musicalidad y talento” de sus miembros. La formación de David Mengual Slow Quartet que se pudo presenciar en Valencia incluyó la participación de Pintxo Villar en el saxo, Dani Pérez en la guitarra, Oriol Roca en la batería y Mengual al contrabajo además de ser el compositor de todas las piezas.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Entrevistamos a Antonio Arias /Lagartija Nick ?segunda parte, continuación edicion nº 2384? para conocer los detalles de cómo se fraguó “Omega”, analizamos su arquitectura musical y el reconocimiento que hoy tiene el álbum. Los temas que se escuchan junto a las palabras de la banda granadina están extraidas de la reedición, y han sido remasterizadas. Se cumplen veinte años de la publicación de “Omega” (1996). El trabajo de los granadinos hoy está considerado como uno de los más importantes de las músicas populares en España, un hito a la altura de el mítico ‘La leyenda del Tiempo’ (1979) de Camarón. En el álbum que grabaron Enrique Morente (1942-2010) y Lagartija Nick confluyeron de manera única el flamenco, el rock, y la poesía de Federico García Lorca y Leonard Cohen. La alquimia sonora resultante fue tan novedosa como desconcertante para muchos ‘flamencólicos’ ?término que usaba Morente para los más ortodoxos del arte jondo?, habían creado un sonido nuevo para el flamenc

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Se cumplen veinte años de la publicación de “Omega” (1996). En el álbum que grabaron Enrique Morente (1942-2010) y Lagartija Nick confluyeron de manera única el flamenco, el rock, y la poesía de Federico García Lorca y Leonard Cohen. La alquimia sonora resultante fue tan novedosa como desconcertante para muchos ‘flamencólicos’ ?término que usaba Morente para los más ortodoxos del arte jondo?, habían creado un sonido nuevo para el flamenco, tal vez “el grito que Lorca hubiera dado”. El trabajo de los granadinos hoy está considerado como uno de los más importantes de las músicas populares en España, un hito a la altura de el mítico ‘La leyenda del Tiempo’ (1979) de Camarón. Coincidiendo con el XXº aniversario del disco se ha estrenado el documental “Morente” (Sacromonte Films, 2016), dirigido por el guionista José Sánchez-Montes y el coproductor Gervasio Iglesias, repasando con sus protagonistas cómo se fraguó la obra en la que participaron los mejores guitarristas flamencos.

www.lossonidosdelplanetaazul.com / Cristian Guerro forma parte destacada de la nueva generación de cantaores flamencos, nacido en Barcelona, de familia andaluza y formado en los tablaos y experimentado en el acompañamiento al baile y los festivales más relevantes; “Entre dos aguas” es el disco de debut con un abanico de palos amplio y en el que como invitado aparece David Peña Dorantes. “Perla de Oriente” es el resultado musical de la gira por Asia de Juan Carmona, residente en el sur de Francia desde hace varias décadas, en septeto ha grabado las piezas que dedica a Paco de Lucía. Completamos el programa con “Tendrá que haber un camino” de Soleá Morente, y una de las piezas de Leonard Cohen que Morente no incluyó en “Omega” y que ha grabado su hija en su debut. 20 aniversario de ‘Omega’ Y de cierre el memorable disco junto a Lagartija Nick que cumple en diciembre su vigésimo aniversario, con el documental que se ha estrenado, la edicón conmemorativa y los tres conciertos que darán defendido por Estrella, S

www.lossonidosdelplanetaazul.com / El jazz protagoniza una edición cargada de novedades, y reediciones. En portada el compositor y saxofonista Ramón Cardo que ha editado un proyecto junto a The Nyora Boppers, el quinteto ha grabado piezas en la onda del hard-bop. Entre los discos que se están publicando estos días de otoño destaca “Once” de Abe Rábade Trío –se presenta en Madrid el 25 de noviembre, Círculo de Bellas Artes, ciclo Jazz Círculo– y “It´s hard” del trío estadounidense de jazz de vanguardia. Completamos el programa con “Freedom Jazz Dance”, un álbum triple que recoge las tomas completas, junto con los originales, y extras del clásico “Miles Smiles”, de Miles Davis Quintet. Jazz instrumental, clásico y de vanguardia, pero igualmente extraordinario. ¡Qué lo disfrutéis!